Perché la perseveranza

Un'altra stanza tutta per sé

Forse è un rischio organizzare "un'altra mostra di donne"; c'è sempre la sensazione di perdere di vista ciò che si cerca di rendere visibile. Ma diverse conversazioni degli ultimi mesi mi hanno portato qui; ascoltare giovani artisti cubani parlare dell'assenza di riferimenti nelle scuole d'arte è stato a dir poco inquietante.

Recentemente, un promotore culturale di Cuba è rimasto sorpreso dall'esposizione di un dipinto dai tratti espressionisti e alto due metri. Gli sembrava impossibile, visto che l'autrice era una donna molto giovane e di bassa statura. E l'ha espresso liberamente, in quelle piazze pubbliche apparentemente inclusive che sono i social network. L'artista ha insegnato anche nella più antica accademia di belle arti di Cuba, San Alejandro.

Nella stessa scuola, all'inizio degli anni Duemila, alcuni insegnanti maschi hanno messo in discussione il diritto a un'aula grande e luminosa, dove una maestra della pittura cubana contemporanea, insieme ai suoi studenti, ha iniziato a suscitare molto più che pigmenti. Sempre in quei laboratori, negli anni Novanta, passarono le stampe di una trasgressore dell'incisione, che immortalò nelle sue opere la figura di una principessa africana sacrificata per preservare un segreto maschile. Decenni prima, alla fine degli anni Cinquanta, vi aveva debuttato come insegnante una delle più grandi artiste didattiche, iniziatrice dell'arte cubana contemporanea e dei suoi metodi di insegnamento, la stessa che fu allontanata dalla professione di insegnante per il suo lavoro e il suo carattere schietto.

Perché la perseveranza riverisce il potere di un gruppo di donne artiste cubane che, a un certo punto della loro carriera, hanno scelto di alzarsi in piedi di fronte a un'aula per condividere le loro competenze e le loro filosofie di creazione. L'opera propone un dialogo tra alcune delle maestre storiche che hanno insegnato arte a L'Avana - dagli anni Sessanta fino agli anni Duemila - e quelle che le hanno succedute, a volte come studentesse, a volte anche come educatrici.

Il gioco intertestuale con la poesia di Gertrudis Gómez de Avellaneda è una bandiera bianca. Nessuno è sopra, nessuno è sotto. Le qualità appartengono alla natura umana e non all'identità di genere. Tuttavia, sembra che siamo ancora alla costante ricerca di un luogo, di "una stanza tutta per noi" in cui costruirci e riconoscerci. Non vogliamo tagliare la testa a Oloferne, ma vogliamo avere il diritto di brandire il coltello, se necessario.

Sandra García Herrera, maggio 2024.

Antonia Eiriz, Rocío García, Consuelo Castañeda, Teresa Sánchez, Inés Garrido, Belkis Ayón, Sandra Ramos, Anyelmaidelín Calzadilla, Glenda Salazar, Adislen Reyes, Ariamna Contino, Mabel Poblet, Yoxi Velázquez, Evelyn Aguilar, Gabriela Reyna, Greta Reyna, Osy Milián, Rosa Cabrera

Antonia Eiriz

Rocio Garcia

Consuelo Castañeda

Teresa Sanchez

Inés Garrido

Belkis Ayón

Sandra Ramos

Anyelmaidelín Calzadilla

Glenda Salazar

Adislen Reyes

Ariamna Contino

Mabel Poblet

Yoxi Velázquez

Evelyn Aguilar

Gabriela Reyna

Greta Reyna

Osy Milián

Rosa Cabrera